這種歷經種種困難的滄桑,或許不是一件壞事。甚至說,歷經這並且將這些成長事反映在音樂上,促使セブンスワールド成了岸田教團筆下最有力,也是目前筆者聽過,最為成熟的一張Pop-Rock 專輯。
或許專輯的確是沒什麼豐富的內容,全長七首曲子加上一首來自POPSENSE 的曲子,但大致上首首可以說得上是力度充足;岸田的編曲和樂器的演奏等等,成了在主唱後第二出彩的地方——例如<ワイヤーステップ> 的前奏,甚至說和主唱一樣來得明確,暢快的鼓點,伴隨著副歌的一句清唱後,來的幾下簡單,但顯得有力的鼓;要說的話,岸田的唱在這張大碟內雖則不無地位,但感覺上還是編曲和樂器的發揮要來得強吧。
但,這也不代表岸田的唱和本碟的詞等等,在這裡不怎麼樣重要;相反,ichigo 畫龍點睛的演繹和寫得曉有意義的詞,倒是讓筆者異常地喜歡;或許筆者不懂日文,但聽久了以後還是少不免會喜歡上這張大碟的一些部分。<セブンスワールド> 的一句「この世界で満たされるなら 曖昧だけが許されるよ/正解なんてここにはないと 響くまま廻り続ける」、 <ワイヤーステップ>的「無条件に未来がやってくるなんて信じない 僕らの明日はどこにもないから/声のない有視界に囚われてまえくらいなら その目を閉じて歩けばいい」——甚至,就只是說11月的Ballad,一句簡單的「会いだくて でもあえなくて」,或許也不需要什麼花俏。或許筆者看不懂日文,看不懂前面兩句,但後者簡單的歌詞,放在Ichigo 手上演繹,卻顯得如此有力就是了。
或許歌詞本內的一句歌詞,可以用作來送回給岸田、也或許使用在岸田教團的例子身上。
「痛みなんて空っぽなものだと、いま此処で証明してみせるよ
ルールなんてかわっていくばっかりさ
もう他人基準で生きるのをやめて自分だけの未来を照らすんだ
たったひとつの望みを叶える為に」
但他們已經在這張大碟,製造了一張經典,讓筆者流過淚,和樂曲一起感動過。吶喊的言辭彷彿變成了筆者口中的說話,聽著聽著就不期然的隨著音樂而搖著,彷彿投入到樂章;岸田則成了我們的城市內最佳的吟遊詩人,寫出的章節和歌詞既是反映出岸田這幾年來的感想,亦是具備感染力。
而這,已經是毫無花巧的好音樂了。
評價:S-
推薦:全碟
感慨萬千啊。
回覆刪除剛聽完岸田教團例9的新碟(這張還沒聽),給我的感覺相當不錯;不過樂隊不單本身競爭大,而且現在的日本也是樂隊熱潮不再了,和十幾年前樂隊是主流的時代不一樣了...
倒是出道失敗也沒什麼大不了,反正動漫音樂(特別是vocal)也不是一個這麼好混的圈子,倒不如做同人樂得瀟灑。總之對我們而言有好聽的音樂就夠了。
>不過樂隊不單本身競爭大,而且現在的日本也是樂隊熱潮不再了,和十幾年前樂隊是主流的時代不一樣了...
刪除>倒是出道失敗也沒什麼大不了,反正動漫音樂(特別是vocal)也不是一個這麼好混的圈子,倒不如做同人樂得瀟灑。總之對我們而言有好聽的音樂就夠了。
應該說動畫界的競爭始終比較大,早前在巴哈寫過文提及岸田教團出道失敗的事情。樂隊什麼的其實在動漫音樂不是奇蹟,Jam project、Altima、FripSide 之類的也是很好的例子,只能說岸田教團選錯了入門的單曲和動畫吧。
至於說同人還是動畫嘛,說句實話,其實我是比較支持原創曲子和同人的。始終自由度比較大,再者以岸田的水準來說,岸田也沒有銷量壓力,我頗肯定同人對於岸田是比較好的選擇吧。w
感慨萬千+1
回覆刪除正如博主所說的這張專輯毫無花巧
相比起岸田教團嶄露頭角時大段大段的solo,現在的曲子中的solo的量只能說是點綴,身邊總有人說這是退步但私心覺得這其實是成熟。這張專輯說是岸田教團對過往的回顧也不為過。
也許同人音樂真的更適合岸田教團也說不定,他們是一群真心熱愛音樂的人,雖然無可否認出道也許更能讓他們的音樂之路走得更遠。