AURA 〜魔竜院光牙最後の闘い〜 總評

幾經朋友、Facebook網友推坑之下，筆者總算看完（本應在很久以前就看完的）《AURA ～魔龍院光牙最後的戰鬥～》。聽過朋友介紹之後，縱使筆者對本作主題興趣實在一般，但是本作卻有著金鑽級的陣容，事關本作幾乎還原了《人類衰退之後》的大部分製作陣容。除了原著岸誠二之外，監製岸誠二、劇本熊谷純、系列構成上江洲誠，外加上不在人衰，但做過不少優秀配樂的大島ミチル。

在陣容鼎盛之下，筆者有比較多的期待，也很正常；不過，或許期待過高，所以嘛筆者始終有點失望。也許是筆者忘記了，本作是一部時間有限的電影，不能做太多太奇怪的演出和實驗性的橋段，所以筆者根本不應該預期有多實驗性的橋段；也許是原著本來如此，不如《人衰》一樣搞怪，所以儘管筆者能辨認出田中羅密歐的黑暗色彩，樂見田中羅密歐將自殺、校園欺凌、毆鬥、甚至乎成長陰影等等東西融進去，卻因為筆者早有心理準備，故此不如人衰一樣具備刺激性；相反，由於劇本演出和劇情平實不少，不再有無頭雞、無限循環的焗派生活、喜歡吃糖果的妖精先生和七日創世界，筆者最喜歡人衰的黑色幽默和實驗性，幾乎沒在《AURA ～魔龍院光牙最後的戰鬥～》一作找到，自然有點失望。

雖說實驗性不如前作，但是劇本取向和思想，卻依然有著田中羅密歐一貫的風格。一如《人類衰退之後》苦中帶甜，黑暗中帶點積極的風格，本作藉由佐藤一郎在最後處於中二病的告白，幾乎概括了本作對中二病的思考（有什麼問題和貢獻）。一郎承認世界、學校和生活是無比乏味，但是同時也認為良子以中二病而完全無視世界「只是一條死路，不會去到哪裡」。一郎雖然有鋪排過中二病牽連家人不該，但是始終沒直接鋪敘過索性拋棄世界、直接死掉，到底有什麼好處和壞處。然而，一郎也講到，去適應世界、在世界找到中二病，其實也沒有良子想像中那麼難；尤其是作品刻意強調一郎班上有極多怪人，其實就等同於暗示了每個人心目中都總有自己的「黑暗英雄」、在尋找自己的「傳說道具」，也印證了要做到一郎所講的一套，並沒有想像中那麼難，只是需要時間摸索而已。

對於筆者來講，一郎的論述有一定參考價值，但談不上完滿，而且稱得上消極。除了是沒交代過到底一死了之有什麼問題之外，一郎的論述最大的漏洞，在於他幾乎消極得沒交代過為什麼世界會變成這樣，只是單純脫離理性、依循主流，認定我們只能消極地抗衡不存在的敵人。既然世界的確是如一郎、良子，甚至乎班上等人所形容得枯燥乏味毫無生趣，而假如一郎和良子在做的事是正確的，為什麼一郎和良子不能嘗試說服其他人去改變世界，讓這種具備趣味的生活變成主流，而必須接受現實？如最後電影略略暗示，當這種「怪人」和「中二病」成為班上的主流，「中二病」不再是驃騎立異而是正常，「正常」的大島弓菜在一群「不正常」的人之中，反而是一種驃騎立異，可證在學校環境之內，將中二病變成主流、又或者是改變主流，也未完全不可行。

而且，承繼上面一點，不難發覺的是，在全部電影內，一郎從來沒有正當化良子的中二病行為，只是自世俗眼光保護良子，而只是被動地嘗試將良子扯回現實，甚至覺得良子「執著於展示自我」是「愚蠢」的。但是，一郎幾乎沒思考、或批判、甚至乎想像，到底什麼程度的中二是應該被允許的——諸如說個人的中二病行為、不影響社會的中二病行為該被允許嗎？回歸基本，良子當初不遵守校規被一郎及眾人同情，但是當良子提及到自己沒有雙親、隨意動用雙親的金錢，一郎的態度激烈轉變成反對中二病。類似的程度討論雖有，但是縱觀整部劇場版卻不多類似的討論，實在可惜。

除此之外，為處於正常人身份的一郎，也將中二病定性為一種驃騎立異，指中二病是「跳過了努力的過程」、「直接受人注視」的方法，但是事實真的是這樣嗎？以良子的例子而言，在良子想要自殺之前，我們根本不知道良子之所以變成中二病的原因：也許良子真的是不想努力，目的是要驃騎立異而獲得注意；但是也許良子本性如此，並不如一郎口中所講是刻意惹人注目，因為良子可能根本沒介意過其他人的目光，也沒有這樣的概念，故此更加不會如一郎一樣，認為中二病是驃騎立異的；無論是哪一個方向都好，劇本也只是拋出了一郎作為正常人的觀點，卻沒深入回應、或讓中二病一方交代自己的想法，結果雙方根本沒有就這點溝通過。

這裡也可以順帶一提本作的愛情線。自中二病、接納而生的愛情副線演出不差，前半段忽然發展成Kiss 也沒筆者想像中那麼奇怪，只是最後和大部分類似動畫/Galgame 一樣。對比起將良子和一郎定性成情侶，筆者更傾向於覺得一郎只是一個輔導者。在一郎和良子的關係裡，一郎付出自己的努力輔導對方、協助良子解決自己的問題，相反良子卻幾乎沒有犧牲，也沒什麼深刻的回應，給筆者的說服力不太足夠；所謂最後花開結果，也只是順從議題完結，所以順水推舟而生，表面感覺自然，實際卻總感覺怪怪的、也不怎麼樣有渲染力呢。

設定方面，本作最重要的設定是「虛幻」。不管是輕小說、是自創、還是都市傳說切入，筆者欣賞本作嘗試為「虛幻」下一個定義。作品指出虛幻是人類用以寄託思緒，逃避現實的工具，隨著人類思緒改變、時間、社會等等因素而改變。虛幻需要定期修改，也被定性為一種用以疏解現實的Guilty Pleasure，然而作品卻逃避解釋、或嘗試為虛幻的創造者定性，也稱得上是一個小瑕疵——既然一郎定性人類會因為沉醉於虛幻世界，責任應該是源自於沒有自制能力的人，但是在現實迷失自我，創造這種「毒品」的人類，又會否該附上一定程度的責任？

跳出主題發揮的優劣，也來講《人衰》與本作的分別。對比起人衰借精警的對白、帶黑色幽默的情節刺激觀眾，本作並沒有類似精警的對白，但也有數幕能將畫面與演出結合。諸如說上述截圖一幕兩人在天台、各自站在平台上的兩邊被桌子分開，而良子娓娓道來一句「你是那邊世界的人」，亦正好與畫面呼應。另外，天氣、場景等等元素，其實也暗地裡與情節呼應。夕陽天完結中二病，讓良子的中二病夢醒，正好象徵著完結；雨天爭執這個不多需要解釋——當然更重要的是本作收結的書桌山：與世隔絕而超脫塵世、高高在上，就如中二病者看待自己一樣。

總結而言，《AURA ～魔龍院光牙最後的戰鬥～》表現談不上差，但是其思想、表達手法，卻老梗得提不起筆者興趣。作品的思想消極得讓筆者想起香港建制派安慰民眾，要「改變自己不要改變社會」之類的安慰說辭，也讓筆者想起在「奴性哲學」讀過的話：「你不能改變別人，只能改變自己」、「社會就是這樣，你又不能改變社會，只能適應」。每次當筆者聽到建制派類似的說話、甚至乎有人對筆者說類似的東西，筆者一般只會中二地講一句：「幹你娘！我根本沒有錯！錯的是世界！」，大概筆者還在中二階段，向來獨行獨斷，所以不太認同本作的想法吧。最後本作B+，打個B之類的會比較讓筆者過意得去，不過看在岸誠二和劇本也不是很差，所以就不扣那半個Grade了。