James Blake - Overgrown

Overgrown
James Blake

發布時間：2013年4月5日
發布廠牌：ATLAS, A&M, Polydor
音樂類型：Electronic, Post Dubstep, Future Garage
總長度：39:22

個人評價：B
記得中學時期答得最多的問題就是「誰是你的偶像」，而我中學——以致到現在，其實都沒有偶像。男神女神等等的或許會有。女神的是日本的Lily Chou Chou，十七歲便完成了我個人很喜歡的＜呼吸＞；男神，則是上年發現的James Blake——嗓子空靈，內裡有著一種難以言喻的滄桑，更重要的是這英國製作人六尺七寸高，生來高人一等——而且更重要的是，他的曲子很好聽——最起碼，他的同名專輯出道作James Blake是這樣。

至於說兩三年之後，James Blake 還是男神嗎？當我早前聽見James Blake說「我其實已經開始不理會盜版下載了——（當下載那麼方便之際，）你為什麼不會下載呢。」，有人覺得這是一種大氣，可是在我眼中，但我覺得，當有歌手拒絕正視下載帶來的優點／利益，這某程度上已經算是蠻小氣了。為了為男神辯護，我只能慶幸他不是如一些唱片商一樣，只懂得用「Youtube點擊率」、「Last fm 播放次數」來自慰，還懂得同情聽眾。

我很努力地相信James Blake還是男神。可是聽完整張Overgrown之後，我開始不肯定男神的男神所在。

偶然，男神會告訴你，「其實我也不僅會懂得靠老爸啦，我也會寫些好的旋律和複雜的編曲啦！你聽Voyeur？！」「你聽聽我的嗓子多滄桑？你聽聽Dlm？」

然後我聽了。但，一時之間，我聽不出男神在哪裡。

Voyeur很努力去重現I Mind的感動——可惜失敗了。Voyeur 沒有了I Mind的鋼琴，取而代之的是過於複雜的副歌，被壓得太低、甚至不如James Blake 一樣情深款款，毫無味道可言的Vocal。而這大概就正正是敗筆。Take a Fall For Me的敗筆就是加太多東西：太多的旋律加上了太多的東西，而且James Blake最擅長的並不是Take A Fall for me 這種用歌詞講話的曲子：為了遷就RZA 的Rap，編曲被逼變得直白無味，毫無波折，這兩首根本就是整張專輯最難聽的曲子。

另一方面，男神有時候加太多，有時候又會加太少，編曲走回頭路。I Am Sold、Life Round Here、Dlm、Our Love Comes Back，走的是如Measurment這類，編曲簡單，旋律簡單，內容簡單，就靠滄桑的嗓子走天涯的曲子。這也不是不行，曲子也不是不好聽，就如當初筆者也很喜歡Measurment——可是賣弄滄桑，總不成如男神一樣，一張大碟十首曲子，有六首是如此賣弄滄桑，編曲又聽來差不多，聽來就顯得累贅了。

男神於是說，「既然這樣，那索性我就寫一首Pop叫做Retrograde。你聽這編曲簡潔有力，又有音樂意象和變化，又有滄桑味道，一絕啊。再也不行的話就找救星啦。上次我找了老爸給我寫The Wilhelm Scream，這次我就找Brian Eno給我寫Digital Lion啦。Brian Eno是電音和音樂大師，你不可能不喜歡他的曲子了吧？」

既然男神如是說，我就聽著吧。事實就是他又的確沒錯，Digital Lion 好聽的程度，大概是可以一首歌抵上其餘的大部分歌。略略複雜的編曲，嗓子的表現和編曲的變化剛好平分秋色，不會太複雜也不會太過火，又有一定的情緒和編曲可以嘴嚼。雖則距離上一張James Blake 的簡潔有力，這還是差太太太太太太遠了，但在沒有什麼好歌聽之際，這大概是最好的選擇。我又意識到，原來男神也可以做那麼有趣和變化那麼多、但又是聽來那麼簡潔和獨特的旋律。

男神本來不在，最起碼這大半張的大碟，我還在懷疑的，但他回來了。

當男神再因一首金曲登基之際，我意識到，或許男神要續期做男神，少不免都要一些功臣幫忙——又或者，看來我應該要去聽Brian Eno的Ambient 1: Music for Airports；而且寫到最後，我除了想起我沒有偶像，是因為我不喜歡個人崇拜，我差點忘記了最重要的一點：除了偶像之外，我還是一個無神論者。

首選：Digital Lion、Retrograde